昨晚，鋼琴王子李云迪登臨上海大劇院，以一場貝多芬鋼琴獨奏音樂會，見證了自己多年研習(xí)德奧音樂的成績和日趨成熟的舞臺魅力。對于首度獻(xiàn)上的貝多芬三首著名奏鳴曲 《悲愴》、《熱情》和《月光》，李云迪在前天抵滬后舉行的小型群訪中表示：它們可以說是貝多芬最有特點的經(jīng)典，具有強烈的浪漫情懷。曲子難度很大，演奏時還是要從音色、結(jié)構(gòu)、戲劇性等方面去解讀。

　　有人說郎朗最適合演繹貝多芬，李云迪最適合演繹肖邦。李云迪也曾表示：有生之年，要把肖邦作品演奏完。實際上，李云迪從來沒有給自己設(shè)定過特定的演奏路線。他說：我演奏自己喜歡的音樂。在我看來，貝多芬是一個浪漫主義者，他展現(xiàn)了與肖邦很不一樣的德式浪漫風(fēng)格，而這也是我要傳遞給聽者的。今年恰逢李云迪30周歲，他表示隨著閱歷增長，對音樂的理解也進(jìn)一步加深。彈奏不同音樂家的樂曲時，融入自我的生活感受的生命體驗，從而賦予音樂個人化的氣息。最重要的是真誠地面對聽眾。

　　此前在歐洲巡演時，李云迪演奏了改編為鋼琴曲的《彩云追月》、《在那遙遠(yuǎn)的地方》等。不過，對于中國原創(chuàng)鋼琴曲的現(xiàn)狀，他感到擔(dān)憂。李云迪說：現(xiàn)在國內(nèi)的鋼琴曲主要由歌曲改編，原創(chuàng)的好作品還是不夠，中國不缺乏好的素材，創(chuàng)作是關(guān)鍵。有好作品，我一定彈！

　　2012年央視春晚，李云迪與流行歌手王力宏跨界合作一曲《金蛇狂舞》。李云迪表示，流行音樂是這個時代的音樂，學(xué)習(xí)古典的人也不必回避它。古典和流行并沒有絕對的分界，將古典改編為流行很不錯，畢竟古今差異這么大，時代一直在變遷，音樂表達(dá)的是人的情緒，不停在變化。當(dāng)然，跨界也要隨緣，我和好朋友想到了一個有趣的想法就會去做，不會刻意區(qū)分是古典還是流行。