2月15日，在美國(guó)弗吉尼亞州中部夏洛茨維爾市派拉蒙劇院，中國(guó)青年鋼琴演奏家郎朗演奏鋼琴。中國(guó)青年鋼琴演奏家郎朗當(dāng)晚在美國(guó)弗吉尼亞州中部夏洛茨維爾市的派拉蒙劇院禮堂舉行的新春獨(dú)奏音樂會(huì)，受到熱烈歡迎。這場(chǎng)頂級(jí)的古典鋼琴盛宴給當(dāng)?shù)赜^眾帶來了高端藝術(shù)享受。新華社記者 呂明響攝

以往作為演奏家取得的成績(jī)?cè)趦?nèi)心漸漸沉淀成一股股動(dòng)力，如今，我愿做火中鳳凰云中鵬，汲取新的養(yǎng)分，不斷磨礪，為自己積蓄能量嬗變?yōu)橐魳匪囆g(shù)上的大師，郎朗１５日在接受新華社專訪時(shí)如是說。

盡管中國(guó)青年鋼琴家郎朗在今年的新春美國(guó)巡演所到之處場(chǎng)場(chǎng)爆滿，征服了挑剔的美國(guó)觀眾，好評(píng)如潮，當(dāng)?shù)匾魳吩u(píng)論家認(rèn)為郎朗已達(dá)到人琴合一、出神入化的境界，但面對(duì)贊譽(yù)郎朗依然十分謙遜。

剛過而立之年的郎朗穿著牛仔褲和休閑皮夾克，和舞臺(tái)上的華麗酷炫相比十分低調(diào)，但始終洋溢著自信和真摯。正是這份對(duì)音樂的執(zhí)著追求讓他越來越成熟與理智，這也讓他的音樂技巧和舞臺(tái)表現(xiàn)力更加穩(wěn)健，受到了業(yè)內(nèi)外的廣泛認(rèn)可和歡迎。

對(duì)于音樂大師，郎朗有自己獨(dú)到的見解。他說，一個(gè)現(xiàn)代意義上的音樂大師應(yīng)該不僅僅停留在用手指來展示演奏技巧的層面上，還應(yīng)該對(duì)音樂理論、教育以及未來發(fā)展做出思考。

基于這樣的思考，郎朗近年來對(duì)商業(yè)演出做了較大幅度的調(diào)整，把相當(dāng)一部分精力投入到音樂教育、國(guó)際交流以及履行社會(huì)責(zé)任等領(lǐng)域，并在去年１０月被聯(lián)合國(guó)任命為關(guān)注全球教育的聯(lián)合國(guó)和平使者。他說，我希望自己的音樂一直和時(shí)代緊密結(jié)合，并獲得廣泛認(rèn)可和歡迎，這樣才能稱之為一名音樂藝術(shù)上的大師，我的老師格拉夫曼、艾森巴赫和巴倫博伊姆就是我的榜樣。他們給我上第一課就是不拘一格，發(fā)揮自己的優(yōu)勢(shì)。

郎朗１９８３年出生于沈陽的一個(gè)普通家庭，３歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，１４歲以優(yōu)異的成績(jī)被美國(guó)費(fèi)城柯蒂斯音樂學(xué)院錄取，師從院長(zhǎng)格拉夫曼。談起老師們，郎朗滿懷感激地說：格拉夫曼指導(dǎo)我練了很多俄羅斯作品，艾森巴赫有些偏好德國(guó)、奧地利及法國(guó)曲目，巴倫博伊姆則經(jīng)常讓我彈貝多芬的交響曲，這在我藝術(shù)的不同階段都起到了極大的推動(dòng)作用。從他們身上我學(xué)到了音樂大師的精湛藝術(shù)和理論修為。

除了在已經(jīng)獲得非凡成績(jī)的古典音樂領(lǐng)域，郎朗近年來還積極嘗試古典與流行音樂的交集。他認(rèn)為，大多數(shù)年輕人還是只對(duì)歐美的流行音樂比較熟悉。他與格萊美在音樂上的多次合作也是想把中國(guó)的更多的元素放到現(xiàn)代世界里，用重金屬這種比較深入人心的方式和中西文化交流的舞臺(tái)來融合古典西方音樂、甚至中國(guó)的民族音樂會(huì)取得更快的進(jìn)展，中國(guó)音樂的國(guó)際化路線也會(huì)走得更快些。

郎朗此次為期一個(gè)月、共２０場(chǎng)左右的美國(guó)巡演從２月初開始，以肯塔基、俄亥俄、弗吉尼亞等州的中等城市為主。他說：與紐約、波士頓等國(guó)際大都會(huì)相比，這些地方的文化特色更加突出，演出過程也是一次很好的了解西方歷史和文化的學(xué)習(xí)之旅。

此外，在演奏鋼琴古典名作的同時(shí)，郎朗還把他剛剛在全球首發(fā)的《春節(jié)序曲》鋼琴版奉獻(xiàn)給美國(guó)當(dāng)?shù)赜^眾，受到熱烈歡迎。他說：作為中國(guó)‘春節(jié)大使’，肩上擔(dān)起的是文化傳播與傳承的重任，在美國(guó)推廣中國(guó)音樂精華也是一件非常有意義的工作。郎朗還表示，今后還將不斷推出具有時(shí)代性和國(guó)際性的中國(guó)音樂新作品。

專訪當(dāng)晚，郎朗的鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)在弗吉尼亞夏洛茨維爾市的派拉蒙劇院禮堂舉行。盡管連日來大雪紛飛，天寒地凍，但絲毫沒有影響觀眾火一般的熱情。劇院早早就掛上了售罄牌，能容納近２０００名觀眾的音樂大廳不得不再次啟用臨時(shí)加座。一坐在鋼琴前面，在黑白鍵盤的輝映下，郎朗火光四射般地詮釋著力量和激情。令人嘆服的手指技巧、夸張酷炫的表情，當(dāng)然，還有那一甩頭一揮手的招牌動(dòng)作。所有的觀眾為之瘋狂，掌聲、尖叫，全場(chǎng)一片沸騰。

派拉蒙音樂廳藝術(shù)顧問羅杰斯激動(dòng)地說：郎朗的演奏深深打動(dòng)了我，他彈出了莫扎特和肖邦這些名作的原汁原味，觀眾會(huì)從中感受到不同音色、不同程度、不同內(nèi)涵的變化。

對(duì)觀眾的追捧和專業(yè)人士的稱道，這位年輕的鋼琴家沒有自滿，依然保持著一份難能可貴的單純和清醒，他說：未來的路依然很長(zhǎng)，鮮花和掌聲不會(huì)讓我止步不前的。郎朗說，很多大鋼琴家集演奏家、作曲家、指揮家、教育家于一身，最后成就了音樂大師，這也是我的夢(mèng)想，我認(rèn)為一切夢(mèng)想只要是圍繞藝術(shù)創(chuàng)造，緊跟時(shí)代步伐，就不會(huì)迷失方向，就會(huì)實(shí)現(xiàn)。

為了這個(gè)夢(mèng)，一往直前！郎朗昂著頭，語調(diào)沉穩(wěn)而堅(jiān)定。