亞歷山大·塔霍

說起法國鋼琴學派，也許我們感到陌生，但在音樂界的專業(yè)人士看來，這是一個響當當?shù)娜后w，與德奧（德國和奧地利）鋼琴學派和俄羅斯鋼琴學派并列，成為20世紀西方鋼琴音樂最具影響力的風格派系。在法國鋼琴學派的音樂中，獨特的法式浪漫情懷，靈動的優(yōu)雅氣息，成就了瑪格麗特·朗（Marguerit-Long）、杰梅·路易（Diemer Louis）這樣的鋼琴大家。

時至21世紀，法國鋼琴學派并沒有隨著時間的流逝而成為歷史的過客，更多優(yōu)秀的鋼琴演奏家逐漸嶄露頭角，亞歷山大·塔霍（Alexandre Tharaud）就是新生代中的佼佼者。他的音樂里有著源源不絕的奇思妙想，每一個音符都是有生命的個體，承載著悲喜與得失，即使最熟悉的作品，在他的演奏下也會被賦予新的內(nèi)涵，讓人耳目一新。秉承法國鋼琴學派的傳統(tǒng)，塔霍在為演奏曲貼上自己標簽的時候，又不失法國音樂中一貫保持的平衡感，從中強到中弱的力度范圍，始終維持著優(yōu)雅的姿態(tài)，不急不徐，不卑不亢，張弛有度，扣人心弦。

2013年，法國影片《愛》（amour）用最深邃細膩的法式溫情再次在全球掀起了法國熱，本片提名奧斯卡最佳影片，又獲得了金棕櫚獎的殊榮。在影片中，塔霍的本色出演也為影片增色頗多，更是成為了歐洲家喻戶曉的明星。然而，脫去電影明星的光環(huán)，塔霍更喜歡一個人在舞臺上演奏的感覺，一架鋼琴可以給予他精神上的歸屬感。

因此，2014年，他繼續(xù)在舞臺中央，開啟一個新的音樂計劃——鋼琴之歌。

　　5月30日晚的北京音樂廳，塔霍將演奏大量由現(xiàn)代作曲家全新改編的古典大師的經(jīng)典作品——莫扎特、舒伯特、拉威爾……在塔霍的指尖展現(xiàn)新的生機，期待你的靜靜聆聽。